domingo, 30 de noviembre de 2014

Cultura. Personajes. Soluciones. Ramon Llull

Cultura. Personajes. Soluciones. 
Ramon Llull.

El personaje es Ramon Llull, nació en Mallorca entre 1232/1233 y su muerte en 1315/1316. También fue conocido por los siguientes nombres: Raimundo Lulio (castellano), Raymundus Llullus (latín), رامون لیول (árabe), Raymond Llully (inglés) o Raymond Llulle (francés).




Grabado de Raimundus Lullius

Que se le conociera por diversos nombres viene dado por ser un destacado escritor que redactó su obra en otras lenguas como el árabe, el catalán, el occitano y el latín, siendo aquella una de las más extensas hecha por un autor de la edad Media.

La Ars Magna (1313) es la obra que se pedía en el enigma.


Ars Magna: árbol-ciencia-combinación

En ella, el autor inventó un lenguaje determinado basado en la lógica combinatoria para poder hablar de todo lo relevante a la filosofía y religión sin el obstáculo de las otras lenguas. Es el primer intento de crear una lengua universal e influenció a G.W. Leibniz (filosofo, matemático, 1646-1716) que extendió el sistema llamándolo combinatoria.



G.W. Liebniz (Leipzig 1646 - Hannover 1716)


Más tarde su obra también fue fundamental para que investigadores como el ingeniero Leonardo Torres Quevedo (Cantabria, 1852-Madrid, 1936), ingeniase diversas máquinas que podían " pensar".



Torres Quevedo (1852-1936)

Todo ello contribuyó, tras la segunda Guerra Mundial, a que se sentaran las bases para el desarrollo de máquinas capaces de aprender, marcando así el inicio de la computación y de la inteligencia artificial.








jueves, 27 de noviembre de 2014

Cultura. Personajes. ¿Quién es el personaje y su obra?

Cultura. Personajes. 
¿Quién es el personaje y su obra?

Este personaje histórico planteó, en el siglo XIII, el desarrollo de una máquina capaz de realizar demostraciones lógicas para validar o refutar teorías, una máquina que era capaz de pensar.




Su obra fue la base, 


junto a la inventiva de la persona que vemos arriba, de la inteligencia artificial...




lunes, 24 de noviembre de 2014

Viajes. La iglesia parroquial de la Asunción de Nuestra Señora (siglos XVI-XVII) Vistabella del Maestrazgo en Castellón de la Plana (España) (BIC 2007)

La iglesia parroquial de la Asunción de Nuestra Señora (siglos XVI-XVII) Vistabella del Maestrazgo en Castellón de la Plana (España) (BIC 2007)


La primera imagen que vemos es una vista aérea de la iglesia parroquial de la Asunción de Nuestra Señora de Vistabella (Castellón de la Plana), Y por qué esta entrada? Pues me parece interesante dar a conocer el patrimonio de nuestros pueblos, a veces tan alejados por su orografía, además he tenido la suerte, después de tantas veces que he pasado por el lugar, de verla interiormente.




Iglesia parroquial de Vistabella


Pero seguimos con la iglesia, que es lo que nos interesa. Está ubicada en una plaza, llamada de la Iglesia, al final de la calle Mayor, y es quizás uno de los templos de mayor calidad realizado en un periodo de la arquitectura valenciana que abarca desde finales del siglo XVI hasta mediados del siglo XVII, combinándose el lenguaje y el orden renacentista con soluciones constructivas de tradición gótica, como la bóveda de crucería.


Nave lateral con bóveda de crucería


Como podéis ver en la siguiente imagen, la iglesia dispone de una portada la principal con dos fachadas, la de la derecha en forma de retablo de tres pisos y protegida bajo un nicho cerrándose bajo un arco apuntado. La segunda situada a los pies y bajo la torre, es de factura más sencilla y también queda albergada por un nicho, que en este caso se cierra con un arco de medio punto.



Portadas principales, con dos fachadas, una de ellas de retablo

El interior está dispuesto en tres naves, con presbiterio ochavado y deambulatorio, quedando su planta inscrita en un rectángulo. Posee una nave central y dos laterales, de cinco tramos y el último de la central se cierra formando ábside poligonal.


Nave central, al fondo el altar Mayor


Se cubre con bóvedas de crucería, que son simples en las naves laterales y más complejas en la nave central.


Bóvedas de la nave central

Por detrás está el deambulatorio techado con bóveda de cañón, cubierto en sus tres tramos por dos de diferente crucería y uno con casetones.

Bóveda de cañón casetonada

Seguidamente vemos una de las dos ménsulas que refuerzan los pilares de la nave central.

Ménsula en forma triangular


A continuación tenemos una tabla de pintura y otras obras de arte u objetos existentes en su interior. Primeramente tenemos  una imagen de santa Lucia que posiblemente, por el formato de la tabla, fuese parte de un retablo dedicado a la santa.


Santa Lucia, con sus atributos que la definen

Las siguientes imágenes corresponden a las esculturas, que estaban en los nichos de la portada y que actualmente están vacíos. Estas han sido encontradas recientemente y están expuestas en el interior de la iglesia. Todas sin cabeza, así que para identificarlas sólo se hará por sus atributos. Todos eran figuras representativas de diferentes santos, colocados de forma significativa para desarrollar un programa iconográfico.


Esculturas de la fachada retablo

Finalmente ilustro esta entrada con alguna imagen más. Alguna de ellas curiosa como la de las varas.





jueves, 13 de noviembre de 2014

La catedral de Rouen a través de los lienzos de Monet


La técnica de pintar  "a plain air"

Fachada Oeste de la catedral de Rouen (Monet, 1892-1894) 

Esta bella pintura de estilo impresionista es de Oscar-Claude Monet (París, 14 de noviembre de 1840-Giverny, 5 de diciembre de 1926), que fue sin duda el pintor más importante y obstinado del impresionismo francés.


O. C. Monet

O. Claude Monet, entre 1892 y 1894, pintó una serie de lienzos que muestran la fachada oeste de la catedral, ésta de estilo gótico, a lo largo del día, incorporando así el nuevo modo de visión del carácter incidente de la luz, y en distintas condiciones meteorológicas. 
Esta manera de hacerlo está dentro de la técnica de pintura “a plain air”, es decir pintar al aire libre,“Plenairismo”(la palabra no está recogida en el diccionario de español) y el pintor que nos ocupa era el que con más énfasis lo practicaba.

La catedral iluminada

Cada uno de los lienzos en la que está pintada la fachada de la catedral, está en armonía en cuanto a la paleta de colores que lo compone (azules, violetas, naranjas, oro, malvas, amarillos..) y se encuentran próximos entre sí en el círculo cromático, además de que los tonos que fueron utilizados son equiparables a la luminosidad, todo ello la convierte en algo misterioso, casi mágico. Para ver estas pinturas debemos alejarnos de ellas, pues en la cercanía es un aparente caos, basta con alejarse para que poco a poco vaya apareciendo aquella, ofreciéndonos, finalmente, un concepto de "instantánea" tomado de la fotografía.

Diversos lienzos de la fachada oeste de la catedral de Rouen (1892-1894)